La cantora, compositora y antrop\u00f3loga mexicana Lila Downs tiene un t\u00f3pico predilecto para interpretar y escribir su m\u00fasica: la identidad. Un concepto central para entender y abordar su vasta obra, que incluye quince discos en veinticinco a\u00f1os de carrera musical. Nacida y criada tanto en el estado mexicano de Oaxaca como en el estado de Minnesota, Estados Unidos, Lila Downs es hija de una mujer ind\u00edgena mixteca y un padre angloamericano. De este modo, tambi\u00e9n se entiende la mixtura cultural que se refleja en su m\u00fasica, que admite desde rancheras, cumbias, corridos y boleros hasta canciones te\u00f1idas de blues, jazz, reggae y hip hop.<\/p>\n
\u201cEstoy en Oaxaca, en mi provincia, en el sur de M\u00e9xico\u201d, le dice a P\u00e1gina\/12 a trav\u00e9s de una videollamada, apenas unas horas antes de aterrizar en Buenos Aires. \u201cVolv\u00ed hace unos ocho a\u00f1os a mi tierra, en parte porque mi marido sufr\u00eda del malestar del coraz\u00f3n y tambi\u00e9n porque tengo a mis dos hijos peque\u00f1os. Y es m\u00e1s sano estar cerca del campo\u201d, explica.<\/p>\n
\u201cEstar de nuevo aqu\u00ed, en mi cultura, es siempre emocionante. Aunque fue dif\u00edcil, porque hab\u00edamos vivido diez a\u00f1os en Nueva York. \u00cdbamos y ven\u00edamos entre la Ciudad de M\u00e9xico y Nueva York. Pero ya estoy adaptada. Son buenos lo cambios\u201d, completa la artista mexicana, ganadora de cinco Latin Grammy. En el marco de la gira Dos Corazones Tour, Downs se presentar\u00e1 el s\u00e1bado 18 en Cosqu\u00edn Rock y el lunes 20 a las 21 en el teatro Coliseo (Marcelo T. de Alvear 1125). Adem\u00e1s, el 22 de febrero estar\u00e1 en Neuqu\u00e9n y el 25 en Rosario junto a La Delio Valdez. \u201cEstoy muy contenta de estar, voy a llevar a los ni\u00f1os conmigo. Y la verdad es que son pocas fechas las que tenemos, pero estamos felices de estar ah\u00ed. Siempre hace mucho bien viajar y conocer lugares lejanos\u201d, resalta.<\/p>\n
El concierto del lunes en el Coliseo tendr\u00e1 un \u201crepertorio especial\u201d y recorrer\u00e1 varias de las canciones que integran su nuevo disco en vivo, Desde Bellas Artes M\u00e9xico, publicado en 2022 por Sony. Entre las sorpresas, se espera la participaci\u00f3n de Le\u00f3n Gieco, con qui\u00e9n grab\u00f3 a d\u00fao la canci\u00f3n \u201cSoles y Flores\u201d, incluida en el \u00faltimo disco del cantautor santafesino, El hombrecito del mar (2022). \u201cFue una belleza hacer esa pieza con \u00e9l. Es una persona con tanto sentimiento y profundidad en sus versos\u201d, destaca la mexicana. \u201cMe encant\u00f3 el tema y me va a encantar estar con \u00e9l en el Coliseo. Eso va a ser un aliento para mi coraz\u00f3n en estos momentos\u201d, dice.<\/p>\n
\u00abAgradezco a este excelso recinto por recibir los sonidos de nuestro M\u00e9xico en su diversidad y esplendor. Es una celebraci\u00f3n poder cantar ante el p\u00fablico de Bellas Artes, m\u00e1ximo emblema del arte de mi pa\u00eds amado, M\u00e9xico\u201d, sostuvo la mexicana sobre sus dos presentaciones en marzo de 2022 en el Palacio de Bellas Artes, uno de los recintos m\u00e1s importantes de M\u00e9xico. Fueron dos noches que quedaron grabadas y ahora se dan a conocer en Desde Bellas Artes M\u00e9xico, un disco con el que la artista le vuelve a rendir tributo a las mujeres mexicanas. Bajo la direcci\u00f3n musical del compositor, arreglista y m\u00fasico Paul Cohen \u2013pareja de Downs, fallecido en diciembre de 2022-, el disco incluye temas in\u00e9ditos como \u201cEspina\u201d, \u201cToda la noche\u201d, \u201cMandimbo\u201d; una canci\u00f3n en ingl\u00e9s, \u201cMirror\u201d; y una canci\u00f3n de su autor\u00eda interpretada en mixteco-espa\u00f1ol, \u201cSemilla de piedra\u201d. Y junto a los Ni\u00f1os Cantores del Faro de Oriente entrega el tema \u201cTirineni Tsisiki\u201d en lengua ind\u00edgena pur\u00e9pecha.<\/p>\n
Adem\u00e1s de repasar cl\u00e1sicos de su repertorio, como \u201cLa cumbia del mole\u201d, \u201cZapata se queda\u201d, \u201cLa llorona\u201d, \u201cUrge\u201d, \u201cNaila\u201d, \u201cMezcalito\u201d y \u201cPaloma negra\u201d, el disco fue una oportunidad para cantar junto a colegas que admira. En \u201cLa martiniana\u201d, otro de sus cl\u00e1sicos, se suma la cantautora mexicana Natalia Lafourcade, una de las voces m\u00e1s resonantes de la actualidad latinoamericana. \u201cPens\u00e9 en su manera de cantar. Es como una voz m\u00e1s peque\u00f1a intencionalmente y dirigida\u201d, resalta. \u201cPorque es un canto que es como que te lo estoy susurrando en el o\u00eddo: \u2018ni\u00f1a, cuando yo muera, no llores sobre mi tumba\u2019. Y me imagino a la difunta dici\u00e9ndomelo\u201d, completa Downs. Y el otro invitado es el tenor veracruzano Javier Camarena en \u201cCucurrucuc\u00fa Paloma\u201d. \u201cJavier es una persona tan sencilla y con una energ\u00eda tan linda y ligera. Muchas veces los operistas vienen de un mundo en el que est\u00e1n muy protegidos, pero \u00e9l es una persona muy dulce y sencilla. Y adem\u00e1s es un regalo escuchar su voz, es una maravilla\u201d.<\/p>\n
-\u00bfPor qu\u00e9 es tan importante el Palacio de Bellas Artes de M\u00e9xico y c\u00f3mo se dio la posibilidad de grabar un disco ah\u00ed?<\/p>\n
-Hace m\u00e1s de diez a\u00f1os busc\u00e1bamos hacer un concierto ah\u00ed. Y no s\u00e9 c\u00f3mo ser\u00e1 en Argentina, pero supongo que ser\u00e1 dif\u00edcil tambi\u00e9n tocar en el teatro Col\u00f3n. Son de los grandes c\u00e1nones de la m\u00fasica cl\u00e1sica estos recintos, son un poco sagrados. Yo ven\u00eda de la m\u00fasica cl\u00e1sica, fue mi primera educaci\u00f3n musical. Estudi\u00e9 canto en Bellas Artes de mi tierra, de Oaxaca. Cantaba \u00f3pera, un poco de Vivaldi, con la orquesta de c\u00e1mara. Entonces, tocar en Bellas Artes ha sido volver un poco a mi ra\u00edz, que de pronto rechac\u00e9. Porque yo decid\u00ed crear mi propio concepto poco a poco, no lleg\u00f3 de la nada. Tuvo mucho que ver una artista argentina mi cambio de direcci\u00f3n. Cuando escuch\u00e9 la canci\u00f3n de Violeta Parra \u00abGracias a la vida\u00bb cantada por Mercedes Sosa, mientras estaba haciendo mi tesis de antropolog\u00eda social, me cambi\u00f3 la vida. Y dije: \u00abYo s\u00e9 que puedo volver a la m\u00fasica y hacerlo con convicci\u00f3n\u00bb. Entonces, pues todo eso, todo el camino, la vuelta pero de otra manera. Es bien emotivo tocar ah\u00ed. Mi marido tambi\u00e9n ayud\u00f3 mucho, porque fue el productor y la persona que plane\u00f3 varias de las cosas. Es todo un reto tocar en un lugar as\u00ed porque es muy burocr\u00e1tico. Un teatro as\u00ed es regido por veinti\u00fan sindicatos diferentes, entonces todo hay que acordarlo.<\/p>\n
-Solo las cantoras mexicanas Chavela Vargas y Lola Beltr\u00e1n tocaron en el Palacio de Bellas Artes\u2026<\/p>\n
-Pues s\u00ed, eso lo sufrimos en todo Latinoam\u00e9rica. Una mujer que piensa a veces puede ser problem\u00e1tico (se r\u00ede). Recuerdo que cuando yo empezaba a cantar una vez tuve un encuentro con la Polic\u00eda y yo les preguntaba: \u00abNo, pero \u00bfpor qu\u00e9 est\u00e1n aqu\u00ed?\u00bb. Y mis compa\u00f1eros oaxaque\u00f1os me dec\u00edan que me calle. \u00abAqu\u00ed las mujeres no opinan, aqu\u00ed es un \u00e1rea de hombres\u00bb, dec\u00edan. Sigue esa situaci\u00f3n, es algo complejo y dif\u00edcil de erradicar. Pero poco a poco lo vamos cambiando.<\/p>\n
-\u00bfY c\u00f3mo armaste el repertorio para este concierto tan especial?<\/p>\n
-Me tard\u00e9 un rato, como unos seis meses. Primero empec\u00e9 a poner un repertorio de los hits de Lila a trav\u00e9s de 25 a\u00f1os. Y luego dije: \u00ab\u00bfNo? \u00bfQu\u00e9 hago?\u00bb. \u00a1Hay que escoger las cosas cercanas a ti en este momento! Tambi\u00e9n est\u00e1 lo representativo con respecto a la ra\u00edz ind\u00edgena que me parece muy importante, pero tambi\u00e9n lo escog\u00ed en base a lo est\u00e9tico y a lo que me llega en el alma. Porque a veces uno hace m\u00fasica que tiene contenido, pero no te toca una fibra por dentro. Entonces, esa fue mi decisi\u00f3n. Por ejemplo, cant\u00e9 un tema (\u201cSemilla de piedra\u00bb) que compuse sobre la identidad, sobre la migraci\u00f3n y el tener que salir de tu pa\u00eds para volver y enamorarte de \u00e9l. Esa fue una experiencia muy importante para m\u00ed desde la ni\u00f1ez. Porque yo rechazaba mi M\u00e9xico en una \u00e9poca de mi vida y ahora lo veo en mi hijo, en los j\u00f3venes y lo veo en la gente que siempre est\u00e1 busc\u00e1ndose a s\u00ed misma de cierta forma pero en el rechazo. Y eso me da mucha tristeza porque s\u00e9 que se sufre. \u201cSemilla de piedra\u201d est\u00e1 inspirada por los c\u00f3dices mixtecos, que son los manuscritos que sobrevivieron la Inquisici\u00f3n y en donde podemos ver las narrativas de diferentes personas hist\u00f3ricas que son un poco dioses y un poco humanos.<\/p>\n
-\u00bfY en qu\u00e9 fue inspirada \u00abEspina\u00bb, una de las in\u00e9ditas?<\/p>\n
-Es un tema un poco sensible para m\u00ed ahorita, porque es el que m\u00e1s describe mi dolor del coraz\u00f3n por la situaci\u00f3n de tener que perder a mi pareja, Paul Cohen, mi coautor de 28 a\u00f1os. Entonces, es una espina verdadera para m\u00ed, pero siempre trato de buscar una manera de poner un elemento de mi entorno biol\u00f3gico. En la canci\u00f3n hablo del amaranto, que es un cereal que ahora comemos en todas partes de Latinoam\u00e9rica, pero es un familiar del quelite, que amamos aqu\u00ed en M\u00e9xico, que es una yerbita que usamos ahora en ensaladas pero se hac\u00eda tradicionalmente en las sopas. Lo com\u00edan m\u00e1s que nada en las comunidades rurales e ind\u00edgenas. Los espa\u00f1oles lo prohibieron por mucho tiempo al amaranto. Entonces, cuando tengo la oportunidad de meter alg\u00fan tema as\u00ed lo hago y a la vez narra la situaci\u00f3n que he vivido en estos momentos muy dif\u00edciles.<\/p>\n
-\u00bfY la m\u00fasica te permite transformar emociones?<\/p>\n
-Claro, porque eso somos. Por eso somos artistas. En mi caso, era muy dif\u00edcil conocerme a m\u00ed misma porque la parte emotiva es como un hurac\u00e1n enorme que no lo comprendo y no lo puedo dirigir. Solo s\u00e9 que tengo esa energ\u00eda, ese llorar, ese sufrir o esa alegr\u00eda tambi\u00e9n. Y las canciones me ayudan a provocar la catarsis y a exponer lo que estoy pasando intelectualmente. Muchas veces pasan a\u00f1os y escucho un tema y entiendo algo. Es el misterio del arte, es una maravilla.<\/p>\n
-\u00bfY \u201cMandimbo\u201d es un \u00e1rbol caracter\u00edstico de Oaxaca?<\/p>\n
-S\u00ed, \u201cMandimbo\u201d lo compuse por un \u00e1rbol end\u00e9mico de Oaxaca que se encuentra en el patio de cada casa. Sus hojas se pueden comer, tambi\u00e9n sus flores y vienen muchas ardillas. Tiene mucha vida ese \u00e1rbol. El mandimbo fue una fuente de fuerza para m\u00ed durante la pandemia, por eso trat\u00e9 de ponerlo en un canto muy alegre. Qued\u00f3 como un son de tierra caliente. Y despu\u00e9s \u00abToda la noche\u00bb es un tema que en realidad empez\u00f3 como para mi hija peque\u00f1a de seis a\u00f1os, pero el hermano se empez\u00f3 a poner celoso; entonces le fui cambiando la letra para que se fuera adecuando a \u00e9l y ahora que se fue el pap\u00e1 suena como que es para \u00e9l. Es de esos temas m\u00e1gicos que se convierten en lo que uno necesita.<\/p>\n
-En tu m\u00fasica habl\u00e1s mucho de las mujeres del campo que trabajan con el ma\u00edz, con el tejido o que muelen el mole. \u00bfPor qu\u00e9 te interesa poner tanto el foco en esas historias?<\/p>\n
-Porque son la esencia de nuestras ra\u00edces y son las mujeres a las que debemos tanto. Hay una canci\u00f3n que canta Nina Simone, \u00abKeeper Of The Flame\u00bb, que es la persona que se maneja mucho en la mitolog\u00eda y en la modernidad, la persona que pasa el fog\u00f3n a la siguiente generaci\u00f3n. Y ellas son ese fog\u00f3n, ellas mantienen viva la costumbre, la visi\u00f3n de los ancestros, la conexi\u00f3n con lo sagrado del ma\u00edz, con lo sagrado de la madre tierra, con lo sagrado de c\u00f3mo se manifiesta la fiesta, lo profano y lo sagrado, las dos cosas. Y ellas est\u00e1n en ese constante vivir. Mi abuela fue una de ellas, mi madre tambi\u00e9n lo es aunque lo niegue. Es muy importante mirarlas de frente porque en este mundo globalizado y europeizado hemos tendido a marginalizarlas, invisibilizarlas y a ponerlas en las orillas de los mercados. Por eso ha sido mi misi\u00f3n componer canciones sobre esas personas tan importantes para m\u00ed, que son pilares de mi fuerza.<\/p>\n
-Adem\u00e1s compon\u00e9s y cant\u00e1s en mixteco, el idioma que hablan tu madre y tu abuela. \u00bfTambi\u00e9n es importante para vos como artista rescatar o reivindicar los idiomas originarios?<\/p>\n
-Claro, porque en parte mi madre no me lo quiso ense\u00f1ar porque le daba verg\u00fcenza y ten\u00eda miedo que me discriminaran. Me hizo un poco de da\u00f1o no ense\u00f1\u00e1rmelo. Pero ahora de adulta, que he tenido un cambio en mi vida, creo que va a ser posible hacer el estudio del idioma de una manera m\u00e1s concentrada. Ahora tendr\u00e9 el tiempo para estudiar m\u00e1s el mixteco.<\/p>\n
-Dec\u00edas que a tu madre le daba verg\u00fcenza hablar en mixteco, pero eso ha cambiado bastante en las nuevas generaciones, \u00bfPor qu\u00e9 cre\u00e9s que se dio esa reivindicaci\u00f3n?<\/p>\n
-Tiempo atr\u00e1s hubo un trabajo de intelectuales que intentaron poner el foco ah\u00ed, pero no lo hicieron muy bien. Muchas veces fueron mestizos quienes consideraban que era importante tambi\u00e9n mantener a todos dentro de esa naci\u00f3n, pero al mismo tiempo es un trabajo que s\u00ed se ven\u00eda haciendo para la independencia y la autonom\u00eda. La autonom\u00eda ind\u00edgena se ha venido promoviendo de diferentes maneras. Por ejemplo, las radios hacen que las comunidades sean aut\u00f3nomas. Y en ese sentido estamos m\u00e1s adelantados a otros pa\u00edses latinoamericanos. Pero tambi\u00e9n sufrimos los mismos malestares de esta negaci\u00f3n general que todav\u00eda existe. S\u00ed, hay una reivindicaci\u00f3n muy importante, pero tambi\u00e9n sigue habiendo una p\u00e9rdida de los idiomas. Entonces, mientras podamos cantar, componer y escribir en los idiomas originarios es muy importante hacerlo para seguir educando sobre la importancia de esta diversidad hermosa que tenemos.<\/p>\n
-En cuanto al disco en general, hay un equilibrio de ritmos y de temperamentos: hay melancol\u00eda y dramatismo (\u00abUrge\u00bb) pero tambi\u00e9n alegr\u00eda y baile (\u00abTortolita\u00bb o \u00abLa cumbia del mole\u00bb), \u00bfTe interesa reflejar esos dos aspectos en tu m\u00fasica?<\/p>\n
-Siempre expresar la realidad, tanto el festejo como la melancol\u00eda y la tristeza, es una parte esencial del ser latinoamericano y de la mexicanidad. Y en diferentes maneras: quiz\u00e1s en el mundo ind\u00edgena se da de una manera un poco m\u00e1s dulce y en el mundo mestizo es un poco m\u00e1s brav\u00edo. Pero he visto que en los dos mundos se acepta todo este crisol de m\u00fasica y de expresiones que tienen que ver con nuestra historia. Eso es lo fascinante del pueblo de M\u00e9xico y de Latinoam\u00e9rica en general. Esos pueblos palpan, sienten, critican y conocen su m\u00fasica. Adem\u00e1s, el folklore no se vende, es de boca en boca. No es algo vendible, te atrae porque tiene arte, te causa fuerza y te causa guerra. O te hace sentir algo profundo. Tenemos esa gran fortuna.<\/p>\n
-Y en este sentido, \u00bfC\u00f3mo ves la actualidad de la canci\u00f3n folkl\u00f3rica latinoamericana en un contexto en el que la industria musical le da m\u00e1s promoci\u00f3n a otros estilos, como la m\u00fasica urbana?<\/p>\n
-Creo que influye ahora m\u00e1s porque estamos de moda los latinos en las disqueras y en el comercio de la m\u00fasica. Pero hace falta difundirlo m\u00e1s, trabajarlo m\u00e1s. Ahora las disqueras quiz\u00e1s se interesan en buscar artistas que est\u00e1n con un pie en el lado comercial y el otro en su ra\u00edz. Y eso est\u00e1 muy bien. Est\u00e1 pasando en M\u00e9xico, Argentina, Bolivia, Guatemala. Un ejemplo es la cantante y compositora guatemalteca Sara Curruchich, que est\u00e1 creando cosas con fusiones. Pero podr\u00eda haber un poco m\u00e1s de apoyo de las disqueras. De todos modos, podemos existir en este mundo y ahora con internet tenemos acceso a muchas personas si somos creativos y manejamos bien nuestra carrera. Es un misterio, pero se trata de disciplina, perseverancia y talento.<\/p>\n
M\u00fasicas para luchar<\/strong> \u201cMe parece que hay que componer muchas canciones sobre estas discriminaciones que siguen ocurriendo. Es algo que lo tengo muy presente\u201d, resalta Downs. \u201cY tambi\u00e9n sobre ser mujer en este momento. Son temas que me parecen importantes. El disco que grab\u00e9 hace unas semanas est\u00e1 muy centrado en m\u00ed misma y es la primera vez que lo hago de esa manera, m\u00e1s pensando en lo que voy viviendo como mujer y como persona independiente. Es alegre pero tambi\u00e9n es melanc\u00f3lico. Se va a llamar La S\u00e1nchez, que es el apellido de mi madre\u201d, revela la artista sobre el nuevo disco de estudio que publicar\u00e1 este a\u00f1o. \u201cLas mujeres no somos muy comprendidas a\u00fan, siento que todav\u00eda falta hacer traducciones dentro de la m\u00fasica y del arte para que las personas vayan comprendiendo nuestra visi\u00f3n, nuestra fuerza y nuestra gran compasi\u00f3n\u201d, cierra.<\/p>\n Fuente: P\u00e1gina 12.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" La cantora, compositora y antrop\u00f3loga mexicana Lila Downs tiene un t\u00f3pico predilecto para interpretar y escribir su m\u00fasica: la identidad. Un concepto central para entender y abordar su vasta obra, que incluye quince discos en veinticinco a\u00f1os de carrera musical. Nacida y criada tanto en el estado mexicano de Oaxaca como en el estado de […]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":17417,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-17416","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-politica"],"yoast_head":"\n
\nUno de los rasgos m\u00e1s destacados de la cantautora y antrop\u00f3loga mexicana es su compromiso social y su rol como activista de los derechos humanos. Sus letras, en ocasiones, denuncian la injusticia social, el maltrato al medio ambiente, la discriminaci\u00f3n a los migrantes y rescata la figura de mujeres trabajadoras e ind\u00edgenas de M\u00e9xico y Latinoam\u00e9rica. La cumbia \u00abLa patria madrina\u00bb, por ejemplo, est\u00e1 dedicada a los 43 estudiantes desaparecidos en Ayotzinapa, en 2014. O en su disco Al Chile (2019), por caso, se despacha con una versi\u00f3n de \u00abClandestino\u00bb, de Manu Chao, para solidarizarse con \u00ablos ni\u00f1os inmigrantes separados de sus padres al llegar a Estados Unidos por no tener papeles\u00bb.<\/p>\n